Paper València 2021: las galerías

Las seis galerías invitadas a esta edición de la feria son importantes referentes del galerismo en nuestro país.

Todas juegan un papel relevante en la escena artística contemporánea, y en el mercado del arte español. Representan tanto a artistas visuales con trayectorias consolidadas como a los más destacados exponentes de las últimas tendencias y a los artistas “emergentes” más valorados por los profesionales del sector. Participan con regularidad en las ferias y certámenes internacionales de arte más prestigiosos.

Entre las presentes en PAPER València 2021, desde galerías pioneras de la difusión del arte contemporáneo en España, como la histórica galería valenciana Punto (con 50 años de trayectoria) o las veteranas Rafael Ortiz (con sedes en Sevilla y Madrid) y Siboney (Santander), hasta tres galerías valencianas de creación más reciente (con entre 10 y 20 años de experiencia en el sector) como Ana Serratosa, Set Espai d’Art y House of Chappaz (antes Espai Tactel), muy destacadas en el panorama artístico en nuestra ciudad.

 

GALERÍA ANA SERRATOSA (Valencia)

Si la tarea de una galería de arte lleva implícito un alto componente mecenático, la Galería Ana Serratosa es, en este sentido, excepcional: el mecenazgo en su caso no solo es un efecto colateral, una consecuencia deseada, podríamos decir que es el objetivo “fundacional” del proyecto.

En sus veinte años de actividad ininterrumpida la galería ha trazado, con su programación, una visión muy particular y exquisita del arte contemporáneo internacional de las últimas décadas. Exposiciones de figuras clave en la renovación de la pintura española en los 70 y 80 como Carlos Franco, Xavier Grau, Manolo Quejido y Alfonso Albacete se combinan con las de otros artistas de diferentes generaciones, tendencias y nacionalidades: Marco Veronese, Dennis Hollingsworth, Bill Thompson, Françoise Vanneraud, Shirin Salehi, Carmen Calvo, Pedro Castrortega, Alejandra Icaza o Javier Riera. Pero más allá de una línea expositiva de calidad, contrastada, la galería -en su ánimo de relacionar artistas y público, arte y sociedad- ha complementado todas estas muestras con la organización de actos, charlas y conferencias en las que intervenían los artistas y comisarios implicados. Mención aparte merece el ciclo Visión del Arte Contemporáneo, que en sus cuatro entregas hasta la fecha ha reunido, a modo de “gabinete de coleccionista”, destacadas obras de Uslé, Sicilia, Cristina Iglesias, Julião Sarmento, Jaume Plensa, Jonathan Lasker, Bernard Frize, García Sevilla, Julian Opie, Helena Almeida o Gary Hume.

Ana Serratosa no solo es mecenas para los artistas (presentando y adquiriendo obras suyas con frecuencia), lo es para la ciudad… En 2012 crea “Fondo Arte AS”, ubicado en un bajo de la zona de la Ciudad de las Artes y las Ciencias, para así desplegar –en paralelo- un ambicioso programa de mecenazgo que trascendiera el ámbito natural de la galería, sus artistas y visitantes, a través del que se incentivara el acceso y disfrute del arte contemporáneo a toda la ciudadanía. Además de cursos, talleres y aulas formativas, asesorías y otras actividades, su buque insignia ha sido la organización de un magnífico ciclo de tres proyectos creados para espacios abiertos de nuestro paisaje urbano -inspirados en la ciudad de Valencia-, y desarrollados y expuestos en diversos tramos del Jardín del Turia (el antiguo cauce del río).

Artistas que presentan en PAPER València 2021

BOB VERSCHUEREN

DOMINIQUE SINTOBIN

JOSÉ LUIS ALBELDA

Nota de la galería

“La Galería de arte contemporáneo Ana Serratosa abrió sus puertas en un ático de la calle Pascual y Genís en el año 2000. Con una  cuidada selección de artistas y obras, tanto nacionales como internacionales, la galería nos muestra, de una manera pedagógica, cómo convivir con el arte y, a su vez, cómo el arte convive con nosotros. La galería Ana Serratosa con el tiempo ha pasado a ser un espacio de reflexión donde el arte contemporáneo es el protagonista, y desde donde el arte traspasa las paredes de la galería. Fruto de esto, la galería ha desarrollado destacados proyectos al aire libre en la ciudad de Valencia, acercando el arte al día a día de las personas. Desde el año 2012, algunos de los artistas representados por la galería, como Javier Riera, Venske & Spänle o Bob Verschueren, inspirándose en la ciudad han presentado proyectos en el antiguo cauce del Turia, y en numerosos puntos de la ciudad de Valencia. Siempre con un carácter nacional e internacional, invitando a comisarios como John K. Grande, Pedro Medina, Marc Wellman o Santiago Olmo… con el objetivo de dar a conocer a nuestros artistas y ayudar a hacer Valencia una ciudad atractiva culturalmente.”

Más información en su web.

 

GALERIA HOUSE OF CHAPPAZ (Valencia y Barcelona)

Entre las galerías valencianas protagonistas del relevo generacional que ha tenido lugar en el sector en los últimos años, House of Chappaz (antes Espai Tactel) destaca por su carácter innovador y su alto nivel de profesionalidad. Con sedes en València (desde 2011) y Barcelona (desde 2018, ubicada en el estudio de diseño Toormix), es paradigma de flexibilidad en la ubicación y concepción del espacio expositivo de una galería y claro ejemplo de apuesta por creadores jóvenes comprometidos con los discursos artísticos –y políticos y sociales- más “contemporáneos”. Su capacidad de interactuar con otras galerías y circuitos artísticos, y en las redes sociales, y su exitosa participación en importantes ferias internacionales de arte la sitúan como uno de los referentes del galerismo valenciano actual. Recientemente ha cambiado su denominación, iniciando una nueva etapa para la que ha  ampliado sus espacios expositivos en la ciudad de Valencia con un nuevo local a pie de calle.

Entre los artistas de la galería: Aggtelek, Raphaël Barontini, Christto & Andrew, Fito Conesa, Antonio Fernández Alvira, Natacha Lesueur, Momu & No Es, Amanda Moreno, Miguel Rael, Michael Roy, Carlos Sáez y Vicky Uslé.

Con el afán de promocionar la obra de sus artistas en los circuitos internacionales y afianzar sus relaciones con otras galerías, instituciones artísticas y mercados, Espai Tactel ha dedicado un gran esfuerzo a participar en eventos y ferias internacionales de arte: ARCO (Madrid), Zona MACO (México), Untitled Art (San Francisco), Poppositions (Bruselas), Art Rotterdam, Arte Santander o Estampa (Madrid).

Artistas que presentan en PAPER València 2021

CARMEN ORTIZ

MICHAEL ROY

MOMU & NO ES

VICKY USLÉ

Nota de la galería

“Las houses de voguing son espacios que nacieron en Nueva York entre finales de los años 70 y mediados de los 80 como lugares de seguridad para personas que habían sido rechazadas por la sociedad por su condición LGTBIQ+. Estas Houses (la traducción al castellano sería casas) eran espacios donde darse apoyo mutuo y unirse en familias elegidas, es decir, familias compuestas por amigos. Dichas familias eran un intento de reparar el rechazo sufrido, y para subvertir todo esto sus componentes creaban fiestas en las que el baile servía como una herramienta radical para paliar el dolor y revolucionar las preconcepciones impuestas por la sociedad represora…
Esta es la idea de la que parte la concepción de House Of Chappaz, cambiando las Ballrooms por el Arte Contemporáneo.
House Of Chappaz nace de la evolución y transformación que ha tenido la galería Espai Tactel tanto a nivel laboral como personal desde su fundación en 2011, manteniendo su esencia pero ampliando su campo de acción. Esta transformación se ha dado de una manera natural y su objetivo es que la galería fundada en València por Ismaël Chappaz, y a la que en 2018 se le añadió el equipo de Toormix en Barcelona (creando Espai Tactel Toormix), siga creciendo, expandiéndose y creando nuevas alianzas para seguir difundiendo sus líneas de acción y sus ideas en pos del arte contemporáneo más actual. Es por ello que a la suma del equipo creado y liderado por Chappaz, Oriol Armengou y Ferran Mitjans (creadores y directores del estudio Toormix) se una ahora María Tinoco. Tinoco (directora de las galerías valencianas Mister Pink y The Blink Project, ambas en València), tras llevar más de 10 años colaborando con la galería Espai Tactel en diferentes proyectos relacionados con el arte y el diseño, decide sumarse al nuevo proyecto y pasar a formar parte del equipo de dirección de House Of Chappaz.
Así, dada esta unión, House Of Chappaz cuenta con tres espacios: House Of Chappaz Flat (dirigido por Ismaël Chappaz) y House Of Chappaz Showcase (dirigido por María Tinoco), ambos en València, y House Of Chappaz Basement (co-dirigido por Oriol Armengou y Ferran Mitjans) en Barcelona.
Tejiendo una red de colaboración, de amistad, y, por qué no decirlo, de familia, House Of Chappaz pretende alzarse como una galería con múltiples sedes abiertas a la experimentación y la actualidad, vertebrando el Arte Contemporáneo más atrevido a lo largo del corredor Mediterráneo (València – Barcelona) con una clara proyección internacional ya avalada en el proyecto de Espai Tactel.
Siguiendo las líneas marcadas por el anterior proyecto, y que inciden en temas como el futuro, las teorías de género, lo queer, las estéticas de la contemporaneidad, los comics, el manga, los videojuegos entre muchas otras, House Of Chappaz se muestra como una interesante y potente galería a tener en cuenta.”

Más información en su web.

 

GALERÍA PUNTO (Valencia)

Creada en 1972, y asesorados por el prestigioso crítico Aguilera Cerni, en los primeros años programaron exposiciones con un gran valor histórico, que enriquecieron nuestro patrimonio cultural -material e inmaterial- y convirtieron a Punto en un referente en la divulgación y coleccionismo de arte en nuestro país, y en el mercado del arte internacional. Desde Miró, Picasso, Julio González o Renau a una abrumadora lista de exposiciones dedicadas a figuras clave del arte español e internacional de la segunda mitad del siglo XX: Tàpies, los miembros del grupo El Paso, José Guerrero, Lucio Muñoz, Darío Villalba o Miquel Barceló, y los valencianos Equipo Realidad, Equipo Crónica, Genovés, Cardells, Anzo o Enric Mestre; Hans Hartung, Dubuffet, Cobra (Appel y Alechinsky), A. R. Penck, Kenneth Noland, Le Parc, Adami, Richard Hamilton, David Hockney, Peter Phillips o las primeras individuales en España de Wolf Vostell o Donald Judd. Expresionismo abstracto e informalismo, Pop Art y Crónica de la Realidad, Fluxus, Minimalismo, Arte cinético…

Siempre atenta al panorama cultural y artístico nacional y, en especial, a los creadores más jóvenes del contexto valenciano, la galería fue incorporando a su proyecto, temporada a temporada, a destacados artistas emergentes como los casos de Oliver Johnson, Inma Femenía o Victoria Iranzo.

En los últimos años, Punto se ha mantenido fiel a su línea de recuperación de figuras históricas con muestras dedicadas a Ana Peters, Ángela García Codoñer o Monika Buch, al tiempo que ha puesto su acento en exposiciones y artistas cuyas poéticas se asientan en las relaciones entre la naturaleza, las nuevas tecnologías y el arte, como las fotografías de Manuel Vilariño o las instalaciones sonoras de José Antonio Orts.

Es una de las galerías españolas con más presencia en las mejores ferias internacionales de arte: ha participado ininterrumpidamente durante muchos años en las ferias de Paris (FIAC), Madrid (ARCO) –siendo miembros del comité organizador en trece ediciones-, Basilea (Art Basel), Colonia o Chicago, entre muchas otras.

Desde 2020, a punto de cumplir 50 años de historia, Punto ha inaugurado una nueva “época”, de la mano de Jorge López, miembro del equipo de la galería en anteriores etapas, y hoy propietario y director.

Artistas que presentan en PAPER València 2021

JUAN DE MORENILLA

VICTORIA IRANZO

Nota de la galería

“La filosofía de PUNTO es representar a una generación de artistas contemporáneos coherentes a su tiempo. Hoy actualiza su compromiso con el Arte, ampliando su plantilla de artistas representados como un testigo del presente y retomando el espíritu fundacional bajo el ideario de que “el mañana se construye antes de que ocurra”. Son habituales sus colaboraciones con bienales, museos, galerías y comisarios e instituciones de todo el mundo. Es reconocida su labor continuada en la recuperación y representación de artistas contemporáneos, así como el impulso para ayudar e incorporar a artistas jóvenes en su consolidación internacional.
La Galería Punto, fundada por Miguel Agrait y Amparo Zaragozá en 1972, fue dirigida por sus hijos Amparo y Nacho Agrait hasta comienzos de 2020, año en que pasó a manos de Jorge López, su actual propietario y director. Desde marzo de 2018, se encuentra en la calle Burriana de València.
Galería Punto ha obtenido diversos premios, como el de la Diputación de València, el premio “Alfons Roig a la Trayectoria de la Galería, por la labor de difusión del Arte Contemporáneo”, el “Premier Prix de la Ville de París” otorgado por el Ayuntamiento de París, por su incidencia de más de 30 años en la vida cultural de París, el “Premi 9 d’ Octubre” o el “Premio al Mérito Cultural”. En sus 49 años de historia se pueden destacar exposiciones como las de Adami, Alechisky, Alberto, Appel (1ª exposición en España), Arroyo, Barceló, Broto, Clavé, Canogar, Carmen Calvo, Jorge Castillo, Condoy, Chillida, Christo, Dalí, Dubuffet, Equipo Crónica, Equipo Realidad, Erró, Fahlstrom, Feito, Genovés, Guinovart, Julio González, Guerrero, Hartung, Hsiao Chin, Hockney, Jasper Johns, Allen Jones, Donald Judd (1ª exposición en España), Kaminsky (1ª exposición en España), Kenenth Noland, Peter Klasen, Leiro, Lichtenstein, Lindstrom, Lucio Muñoz, Man Ray, Mariscal, Matta, Mathieu, Miró (4 exposiciones), Millares, Mompó, Maestros Japoneses (Isobé, Yoshihara, Tanaka, Sofu, Onishi, Insho, Kanemitsu, Suzuki, Idemitsu, Motonaga), Oldenburg, Meret Oppenheim, Ortega, A.R. Penck, Peter Phillips, Picasso (3 exposiciones), Rosenquist, Rauchenberg, Ruscha, Richard Hamilton, Mel Ramos, Saura, Antonio Seguí (1ª expo en España), Pablo Serrano, Sicilia, Robert Silvers, Jesús Rafael Soto, Tàpies (5 exposiciones), Vostell (1ª expo en España), Warhol, Tom Wesselmann, Manuel Vilariño, Inma Femenía, José Antonio Orts, y un largo etcétera.”

Más información en su web.

 

GALERÍA RAFAEL ORTIZ (Sevilla y Madrid)

La Galería Rafael Ortiz, ubicada desde 1984 en una casa palacio de principios del s. XVIII en el centro histórico de Sevilla, fue fundada por Rafael Ortiz y Rosalía Benítez con el compromiso de divulgar el arte más actual. Con una propuesta convincente a partir de un planteamiento de promoción y apoyo a artistas emergentes, organiza  también importantes muestras de artistas ya consagrados, charlas-coloquios y visitas guiadas.

Desde 2013 la galería cuenta con sede en Madrid, R.O. Proyectos. Situada en el Barrio de las Letras, se constituye como un espacio de exhibición un tanto singular: un lugar para reflexionar, dialogar, debatir y compartir experiencias relacionadas con el arte.

Artistas de la galería: Eugenio Ampudia, José María Baez, José Manuel Ballester, Manuel Barbadillo, Manolo Bautista, Jaime Burguillos, Patricio Cabrera, Carmen Calvo, Miguel Ángel Campano, Luis Cruz, Dorothea von Elbe, Equipo 57, Sonia Espigares, Evru-Zush, Dalila Gonçalves, Curro González, Luis Gordillo, Rubén Guerrero, Graciela Iturbide, Carmen Laffón, Aitor Lara, Miki Leal, Norman Morales, Nico Munuera, Pamen Pereira, JM Pereñíguez, Guillermo Pérez Villalta, Betsabeé Romero, Inmaculada Salinas, Antoni Socías, Juan Suárez, Ignacio Tovar, Patricio Vélez, Daniel Verbis, José María Yturralde.

Ferias en las que participa: ARCO (Madrid), Untitled Art_ Miami Beach (Miami), Arte Santander (Santander), Estampa (Madrid), Paper València, etc.

Artistas que presentan en PAPER València 2021

DOROTHEA VON ELBE

EQUIPO 57

JORGE THUILLIER

MANUEL BARBADILLO

MONIKA BUCH

Nota de la galería

“Fruto de un cuidadoso trabajo de selección a lo largo de sus más de 30 años de historia,la Galería Rafael Ortiz es uno de los espacios de arte contemporáneo con mayor relevancia dentro y fuera de Sevilla. Desde su fundación en 1984, y con sede en una antigua casa palacio del siglo XVIII, la sala de exposiciones organiza muestras de jóvenes que comienzan a despuntar en la vanguardia internacional y de artistas ya consagrados como Luis Gordillo, Carmen Laffon o Jaime Burguillos.
Rafael Ortiz en el año 2013 abría una especie de oficina-delegación en la madrileña calle de Huertas. Hablamos de RO Proyectos, una galería que acoge proyectos creados específicamente para este espacio en el que permanecen entre dos y tres meses y cuya visita se realiza mediante previa cita. Coleccionistas, galeristas y profesionales de todo el país y de diferentes sectores se dan cita en la extensión madrileña de la galería Rafael Ortiz.”

Más información en su web.

 

GALERIA SET ESPAI D’ART (Valencia)

Set Espai d’Art es un buen ejemplo del relevo generacional que ha tenido lugar en las galerías valencianas –y españolas- en los últimos tiempos. Proyecto que se ha ido afianzando a lo largo de una trayectoria de casi veinte años (con una primera sede en Jávea –Alicante- y desde 2012 en Valencia), la galería, dirigida por Reyes Martínez, cuenta con un amplio reconocimiento entre los profesionales del sector: artistas, galeristas, críticos, curators y coleccionistas.

Entre la selecta nómina de artistas que representa destacan, con una trayectoria reconocida, los valencianos Rubén Tortosa, Xavier Monsalvatje y Sergio Barrera, los suizos –afincados en nuestro país- Lukas Ulmi y Sean Mackaoui, y Arancha Goyeneche, Pamen Pereira o Isidro Ferrer, junto a otros sobresalientes protagonistas de las últimas tendencias artísticas, de generaciones posteriores, como Eltono, Ana H. del Amo, Gil Cásedas o el fotógrafo polaco Janek Zamoyski.

Set Espai d’Art ha presentado a sus artistas en importantes ferias de arte y eventos análogos, sobre todo en certámenes concebidos para las galerías y propuestas más innovadoras, o especializados en una materia: Estampa, Just Mad y Drawing Room (Madrid), Arte Santander, Swab (Barcelona), Pinta (Londres), Volta (Basilea y Nueva York), Context Art (Miami), The Solo Project (Basilea), Paper València, y ha participado por primera vez en la reciente edición de la feria ARCO (Madrid).

Artistas que presentan en PAPER València 2021

ALBERTO GIL CÁSEDAS

ANTONIO SAMO

PAMEN PEREIRA

SEAN MACKAOUI

XAVIER MONSALVATJE

Nota de la galería

“Desde su apertura en Valencia en 2012, SET ESPAI D’ART consolida una propuesta centrada en artistas plásticos nacionales e internacionales, principalmente en creadores emergentes y de media carrera y con un especial énfasis en las prácticas interdisciplinarias. SET ESPAI D’ART también sirve como plataforma para el intercambio de ideas. La galería edita regularmente publicaciones de edición limitada, caracterizadas por un diseño exquisito y acompañadas de textos de comisarios y críticos reconocidos a nivel nacional y presenta eventos especiales, charlas y conferencias, fusionando las exposiciones de arte con la investigación.
Directora: Reyes Martínes Fuentes./ Artistas representados: Alberto Gil Cásedas, Ana Esteve Llorens, Ana H. del Amo, Antonio Samo, Arancha Goyeneche, Chingsum Jessye Luk, Eltono, Janek Zamoyski, Jordi Teixidor, Leo Matiz, Lukas Ulmi, Pamen Pereira, Rubén Tortosa, Sean Mackoaui, Sergio Barrera, Xavier Monsalvatje. / Ferias: ARCO, Estampa, VOLTA Basel, ArteSantander, Swab, etc.”

Más información en su web.

 

GALERÍA SIBONEY (Santander)

La galería Siboney se inauguró en 1985, en Santander, bajo la dirección de Juan González de Riancho Bezanilla y Fernando Zamanillo -que estuvo 10 años en el proyecto, hasta 1995.

Espacio emblemático para la promoción del arte cántabro y ventana para creadores de todo el panorama artístico contemporáneo español, durante más de 35 años ha mantenido su filosofía y señas de identidad, convirtiéndose en una de las galerías de referencia en nuestro país.

Desde su fundación ha realizado más de 300 exposiciones en el espacio de la galería y ha participado en ferias como ARCO -20 ediciones- desde 1988, Art Brussels (Brussels), Artissima (Torino), Art Frankfurt, ArteLisboa (de la que es galería fundadora y ha participado en 8 ediciones), o en las españolas Arte Santander, Foro Sur (Cáceres), Art’ Barcelona, etc. En la actualidad participa en Drawing Room (Madrid y Lisboa), Arte Santander -de la que Juan González de Riancho es su director y principal promotor-, Estampa (Madrid) y Paper València.

Entre sus artistas: Dis Berlin, Arancha Goyeneche, Carlos García-Alix, César Fernández Arias, Daniel Verbis, Emilio González Sáinz, Gonzalo Elvira, Charris, José Luis Serzo, Damián Flores, Chema Cobo, Angelica Kaak, Chema Madoz, Belén Franco, Andrés Rábago, Eduardo Gruber.

Artistas que presentan en PAPER València 2021

DANIEL VERBIS

DIS BERLIN

EMILIO GONZÁLEZ SAINZ

TERESA MORO

Nota de la galería

“La galería Siboney de Santander, se inauguró el 14 de julio de 1985, bajo la dirección del que es su  director actualmente, Juan González de Riancho Bezanilla y de Fernando Zamanillo, que estuvo 10 años  en el proyecto. (1985/1995). Realiza 8 exposiciones por temporada.
Edita hoja de sala o catálogo de cada exposición.
La Galería trata de ser un lugar de encuentro y confrontación de propuestas artísticas.
Un espacio de arte y para el arte, con una orientación muy definida dentro de las tendencias del arte actual.”

Más información en su web.